Partage d’inspirations !
Chaque lieu, chaque compagnie, chaque artiste porte un récit singulier qui mérite d’être partagé autrement qu’à travers des affiches ou des teasers. Montrer les coulisses, donner la parole aux équipes, dévoiler les processus de création sont autant de façons d’ouvrir des portes et d’élargir l’horizon des publics.
Pourtant, produire du contenu engageant n’est pas simple. Il ne s’agit pas d’accumuler les publications jusqu’à l'épuisement, mais de choisir des formats adaptés, qui donnent envie et qui racontent vraiment quelque chose.
Pour vous aider, voici quelques idées de reels à réaliser :
Niveau 1 : accessible et sans matériel spécifique :
Extrait de teaser → en lien juste ici
Identifiez le moment le plus percutant de votre teaser
Recadrez la vidéo en format vertical (16:9)
Limitez la durée (maximum 1 minute)
Capter l’attention du lecteur dès les premières secondes avec du mouvement
Ne jamais commencer par votre logo
Time lapse/accéléré de la mise en scène d’une pièce (décors) → en lien juste ici
Avoir l’appareil chargé pour éviter les coupures en plein milieu
Poser le téléphone/caméra à un endroit fixe qui capture tout le décor
Veillez à ce que le téléphone soit droit et centré
Utilisez la fonction “accéléré” du téléphone (qui fera lui-même l’accélération)
Mettez la vidéo en x2 minimum grâce à un logiciel de montage
Reprenez une trend → en lien juste ici
Trouver la trend et l’adapter pour le spectacle vivant ou votre lieu
Mettre l’image de votre choix en fond
Aller sur YouTube et télécharger la vidéo de la trend
Faire le montage sur votre logiciel de prédilection
Niveau 2 : narratif et immersif :
« Une journée de préparation avant la représentation »
Ce reel est intéressant pour le public car il permet de répondre aux curiosités en leur montrant l’envers de du décor.
1. Filmer des moments de préparation - exemple : ré-pétition, montage du décor, réglages lumières, (si possible y glisser des petites anecdotes)…
Portrait de personnage
Cibler un personnage de la pièce puis créer un mini-portrait. Cela permet de laisser place, dans les commentaires, à l’avis du public sur un seul personnage :
Faire un montage avec la/les vidéos de la représentation en reprenant seulement des moments ou des zooms sur le personnage en question
Niveau 3 : éditorialisé et engagent :
Mini interview → en lien juste ici
Identifier les bonnes personnes à interviewer
Prévoir un micro pour une meilleure qualité
Préparer deux ou trois questions ouvertes qui permettent d’aller à « l’essentiel »
Pour nourrir cette envie d’explorer et pour sortir des habitudes, nous avons rassemblé des idées plus ou moins simples à s’approprier, inspirées de ce que d’autres lieux ont déjà expérimenté.
Ces pistes ne sont pas des recettes et encore moins des injonctions, mais des invitations à tester et à inventer à votre façon. Nous avons classé ces inspirations par thématiques, pour vous aider à trouver ce qui résonne avec votre projet ou vos envies du moment.
Inspirations diverses :
Parler des métiers pour montrer qu’un théâtre est un lieu incarné → exemple juste ici
Faire découvrir un métier technique, administratif → exemple ici , ou artistique
Interviewer le directeur/la directrice : son métier, ses missions, son parcours, comment se décide la programmation
Parler du théâtre pour démystifier le lieu et le rendre accessible → exemple juste ici
Faire découvrir l’environnement du lieu : architecture extérieure, bâtiments alentours, la ville et ses lieux emblématiques
Parler des travaux en cours → exemple ici
L’accessibilité au théâtre : personnes en situation de handicap, actions particulières…
Faire un top des endroits culturels à visiter dans la ville
Présenter vos activités → exemple juste ici
Parler d’une action culturelle → exemple ici
Annoncer un spectacle : faire la promotion d’un spectacle à venir
Expliquer ce qu’est une résidence artistique
Faire le portrait d’une compagnie artistique : la présenter et expliquer quelle est votre relation (artiste associé·e, programmation, accueil en résidence, PEAC, ..)
Interviewer un·e artiste
Parler de la sortie au spectacle → exemple juste ici
Parler des tarifs jeunes de la salle de spectacle partenaire
Expliquer ce qu’on peut y voir, y faire ? Qui peut y aller ?
Parler des raisons qui empêchent d’aller au spectacle vivant (pour les contredire !)
Recueillir les avis à chaud des spectateur·rices → exemple ici
Faire parler les spectateur·rices
Faire un "J’ai déjà/je n’ai jamais" spécial spectateur·rice
Parler d’un spectacle vu
Montrer ses préférences en matière de spectacle vivant
Autour du spectacle vivant
Parler du Pass culture
Les "codes" du spectacle vivant
Parler des préjugés ou clichés sur le théâtre
Parler des idées reçues du lieu → exemple ici
Parler du lexique/jargon du spectacle vivant
Montrer un bêtisier de tournage des défis
Parler du dispositif Influen'Scène
Nos tips :
Mettre des sous-titres sur les vidéos vocales → plus inclusif et aide à captiver le public
Prendre soin des miniatures des reels pour le feed instagram/tiktok